» Mayakovskinin poeziyasında ənənələr və yeniliklər (lirika, yaradıcılıq) esse. V. V. Mayakovskinin bədii yeniliyi Bir neçə maraqlı əsər

Mayakovskinin poeziyasında ənənələr və yeniliklər (lirika, yaradıcılıq) esse. V. V. Mayakovskinin bədii yeniliyi Bir neçə maraqlı əsər

Biz heç vaxt əsassız avanqardeist olmamışıq...

V. Mayakovski

V. MAYAKOVSKİNİN YENİLİKLƏRİ. Mənə elə gəlir ki, Mayakovskinin yeniliyi haqqında danışmağa onunla başlamalıyıq ki, onun kökləri təkcə folklor və klassik rus poeziyasında deyil, həm də XX əsrin əvvəlləri rəssamlarının yeniliklərində çox mühüm rol oynayır. Məlumdur ki, şairin özü də istedadlı rəssam və rəssam olub.

Maleviç, Kandinski, Pikasso kimi qabaqcıl rəssamlar kətan üzərində yeni forma axtarışında Mayakovskinin şifahi formasının yaradıcı axtarışına yaxındırlar. Lakin Mayakovski üçün forma axtarışı özlüyündə son deyildi. Onun bu məsələ ilə bağlı ifadəsini xatırlayaq: Əgər skripka yüz dəfə müstəviyə düzülürsə, nə skripkanın daha təyyarələri olacaq, nə də rəssamın bu problemə tükənməz baxışı olacaq*. Onun Xlebnikovun yeni forma axtarışını tənqid etməsi də göstəricidir. Mayakovski dedi: "Xlebnikov istehsalçı üçün şairdir." Mayakovskinin yeniliklərinin köklərinə həm də sənətin əlaqəli sahələrində, məsələn, kinoda rast gəlmək olar. O, şeirlərini film kimi sözlə işləyərək montaj üsulu ilə yazmağı çox sevirdi.

Onun yeni forma üçün innovativ axtarışını əsasən inqilab müəyyən etdi. Bu, Rusiyada yeni idi. Mayakovski əmin idi ki, poeziya da bu yeni reallığa uyğun gəlməlidir. Təbii ki, onun şeirlərində yeni intonasiyalar, pozalar doğuran aqressiv notlar yaranırdı.

Onun keçmiş ətrafı Mayakovskinin niyə “bolşeviklərə satıldığını” başa düşə bilmirdi. Onlar əsas şeyi başa düşmədilər: şairin özü də mahiyyətcə bolşevik idi. Sonda Mayakovskinin ömrünün sonuna qədər ayrılmadığı "yoldaş səyahətçi" etiketi ilə razılaşdılar.

Yeni formalar üçün ehtiraslı axtarışda Mayakovski, məncə, yaradıcılıq və həyat yolunun sonunda necə geri qayıtdığını, daha doğrusu, az qala öz köklərinə - Puşkinə, Nekrasova, Lermontova necə qayıtdığını fərq etmədi. Məncə, “Dərin yerlərdə kiçik fəlsəfə” şeirindəki klassikaya doğru hərəkət göstəricidir:

çevriləcəm

Tolstoyda deyil, Tolstoyda, - yeyirəm:

istilik çılğındır.

Kim dəniz üzərində fəlsəfə yaratmayıb?

Dəniz üzərində fəlsəfə edən onun müəllimləri idi. Mayakovski harmoniyaya ehtiyac hiss etdi, çünki disharmoniyaya can atmaq fəlakətli nəticələr verdi: hakimiyyətin kəskin tənqidi, işdə bir çox yoldaşların rədd edilməsi, hər cür məhdudiyyətlər. Dənizdə şairi əslində Puşkinin vaxtında tanıdığı harmoniya ziyarət edir. Əsl böyük rus rəssamı artıq dənizlə söhbət edirdi:

Doğuldum, böyüdüm,

əmzik ilə qidalanır, -

bir az qocaldı...

Beləliklə, həyat Azor adaları keçdiyi kimi keçəcək.

Amma şairin yaradıcılığı haqqında yenidən düşünməyə vaxtı çatmadı. Onun düşüncələri hələ də dünyanın yenidən qurulması ilə məşğul idi. O, şeiri dövlətə ilhaq etmək istəyirdi ki, şeir ehtiyacı süngü ehtiyacı ilə bərabər tutulsun. Beləliklə, o, bütün mərhələlərdən qışqırır. Bütün bunlardan yalnız sonuncusu gerçəkləşdi: 60-cı illərdə poeziya Mayakovskinin istəklərini yerinə yetirdi, lakin populyar cəmiyyətdə uzun müddət davam edə bilmədi. Mənə elə gəlir ki, poeziya bütövlükdə tənha və yüksək ənənəvi məsələdir, ona görə də şeirdə yenilik, məncə, formalarda deyil, yalnız hissin təravətində reallaşa bilər. Yəni, şairlər fiziki olaraq “cazibə qüvvəsi”nə qalib gələndə və öz planetlərindən uzaqda, tamam başqa bir məkanda tapdıqda. Ancaq bu, gələcəkdədir, amma hələlik:

Dinləmək!

Axı ulduzlar yanırsa, bu, kiminsə ehtiyacı olduğunu bildirirmi?

Rusiya üçün çətin, dönüş nöqtəsi olan bir dövrdə Mayakovski poetik səhnəyə çıxdı. Birinci rus inqilabı qan içində boğuldu, atmosfer son həddə qədər gərginləşdi, dünya müharibəsinin burulğanı insanları öz bütün əvvəlki dəyərlərinə şübhə ilə yanaşmağa məcbur edir. Onlar gələcəyə böyük ümidlə baxır və gələcək dəyişiklikləri arzulayırlar. Bu mürəkkəb ictimai proseslər sənətdə sanki güzgüdə əks olunur. Ənənəvi mədəniyyətin açıq-aşkar inkarı, şok edici kiçik burjua həyatı, texnologiyanın az qala dini kultu və fövqəlbəşəri gücü ilə müasir sənaye - hər şey

Bu, futurizmin populyarlaşmasına təkan verdi.

Mayakovski “köhnə şeylərin dağılmasının qaçılmazlığını” qabaqlayır və sənət vasitəsilə qarşıdan gələn “dünya inqilabını” və “yeni bəşəriyyətin” doğulmasını gözləyir. "Sabaha tələsin, irəli!" - bu onun şüarıdır.

Və bu tanış olmayan, naməlum onun yaradıcılığının mövzusuna çevrilir. O, təzad texnikasından geniş istifadə edir: onun poeziyasında ölü cisimlər canlanır və canlılardan daha canlı olur. Mayakovskinin poeziyası şəhər-sənaye pafosu ilə çoxminlikli müasir şəhər obrazını onun gur küçələri ilə,

Meydanlar, siqnal verən maşınlar - təbiət şəkilləri, ona inert və ümidsizcə ölü kimi görünür. Şair “tramvayın ağıllı sifətini” öpməyə hazırdır, “küçədən mavi corabını çıxaran” şəhər lampasını tərənnüm edir, ayı isə “yalnız”, “heç kimə yararsızdır” və qızın ürəyi cansızdır, sanki "yodda qaynadılır". Şair əmindir ki, yeni sözü ancaq yeni şəkildə söyləmək olar.

Mayakovski öz materialı ilə öz qanunları ilə işləyən cəsur usta kimi sözə və söz ehtiyatına yiyələnən pionerdir. Onun öz quruluşu, öz obrazı, öz ritmi, qafiyəsi var. Şair qorxmadan adi poetik formanı pozur, yeni sözlər yaradır, poeziyaya alçaq və bayağı söz ehtiyatı daxil edir. Tarixin ən böyük hadisələri ilə bağlı o, özünə tanış bir çalar götürür və sənət klassiklərindən nifrətlə danışır:

boruya yuvarlandı

və ətçəkən maşından keçirdi.

O, ziddiyyətli hər şeyi sevir. Onun üçün gözəllə çirkinlə, yüksəklə alçaqla yanaşı yaşayır:

Fahişələr ziyarətgah kimidir

məni aparıb göstərəcəklər

Allah öz bəraətində.

Onun bütün şeirləri dərindən şəxsi xarakter daşıyır, hər birində var. Və bu spesifik varlıq onun təxəyyülünün cilovsuz axınında başlanğıc nöqtəsinə, koordinat sisteminə çevrilir, burada zaman və məkan yerindən tərpənir, burada böyüklər əhəmiyyətsiz görünür, ən dərin, intim isə Kainatın ölçüsünə qədər böyüyür. Bir ayağı ilə Mont Blanda, digər ayağı ilə Elbrusda dayanır, Napoleonla ilk münasibətdədir və səsi (“qışqırıq”) ildırım gurultusunu boğur.

O, kiminsə yaradıcılığının xoşuna gəlib-gəlməməsindən asılı olmayaraq, onun poetik dünyasını yaradan Rəbb Allahdır. Onun qəsdən kobudluğunun kimisə şoka sala biləcəyi vecinə deyil. O, əmindir ki, şairə hər şeyə icazə verilir. “Nate!” şeirindən sətirlər cəsarətli bir çağırış və “ictimai zövqün qarşısında şillə” kimi səslənir:

Əgər bu gün mən, kobud Hun,

Mən sizin qarşınızda üzülmək istəmirəm - belə

Güləcəm və sevinclə tüpürəcəyəm,

sənin üzünə tüpürəcəyəm

Mən qiymətsiz sözləri xərcləyən və israfçıyam.

Mayakovskinin dünya haqqında tamamilə yeni bir baxışı var; Onun poeziyasında tanış qəribə və qəribə görünür, mücərrəd hiss olunur, ölülər dirilir və əksinə: “Qızarmış göz qapaqlarından qar göz yaşları”; “Girişlərin beşiklərindəki qayıqlar dəmir anaların döşlərinə sıxılırdı.”

Mayakovski poeziyası təkcə obraz və metafora dilində danışmır, həm də sözün səs və ritmik imkanlarından geniş istifadə edir. Parlaq bir nümunə, nağaraların döyüntüsünü və yürüş sütunlarının ölçülmüş addımını sözün əsl mənasında eşidə bilən "Bizim marşımız" şeiridir:

Ərbə yavaşdır.

Ürəyimiz nağaramızdır.

Əvvəlki poeziya ideyası və poeziyanın özü Vladimir Vladimiroviç Mayakovski tərəfindən dəyişdirildi. Onu dövrün ideya və əhval-ruhiyyəsinin ruporu adlandırırlar və onun şeirləri “kütlənin silahıdır”. Mayakovski salonlardan şeirləri meydana çıxardı və şeiri nümayişçilərlə birlikdə yürüş etməyə məcbur etdi.

Mayakovskinin böyük və mübahisəli poetik irsinə “Qulaq as!”, “Müəllif bu sətirləri özünə, sevgilisinə həsr edir”, “Şalvarlı bulud” kimi şah əsərləri, eləcə də bir çox aktual şeirlər daxildir. Mayakovskinin yaradıcılığında çox şey mürəkkəbdir və onu başa düşmək və qəbul etmək həmişə mümkün olmur. Amma onun yaradıcılığını qiymətləndirərkən yadda saxlamaq lazımdır ki, poeziya ətrafdakı reallıqdan asılı olaraq bioqrafiya faktıdır. Ölkənin taleyində baş verən çoxlu kataklizmlərin keşməkeşli dövrü, Rusiyanın yeni inkişaf yollarının axtarışı dövrü şairin yaradıcılığında öz izini qoyub. Mayakovski yeni həyat məzmununa (sevgi, sənət, siyasət olmasından asılı olmayaraq) uyğun gələn maksimum ifadə səviyyəsinə nail olmaq cəhdi ilə özünəməxsus, orijinal yaradıcılıq metodunu yaradır. Müəllifin qarşısına qoyduğu məqsəd “eyni ilə də, amma başqa bir şey haqqında – bu halda “yaxşı”ya vurğu etməklə” yazmaqdır. Şair öz planlarının həyata keçməsinə nail oldu, çünki özündən sonra yeni, şübhəsiz istedadlı, əsrlər boyu yaddaşlarda qalacaq bir şey qoyub.

Hər bir böyük şairin öz məqsədini, cəmiyyətdəki rolunu, poeziyadakı yerini düşündüyü sətirlər var. Belə şeirlər proqramlı...

Vladimir Vladimiroviç Mayakovskinin məşhur şeiri "Yaxşı!" Oktyabr inqilabının hazırlanmasına, aparılmasına və sonrakı nailiyyətlərinə həsr edilmişdir.

Vladimir Vladimiroviç Mayakovski gündəlik həyatın qəhrəmanlığını təsvir etdi və bu sözləri onun...

Mövzular üzrə esselər:

  1. XX əsrin ən böyük şairi olan V.Mayakovski uğultu şairi idi, bilə-bilə parlaq sarı gödəkçədə çıxış edirdi, onun çıxışları qışqırıq və fit çalmaqla müşayiət olunurdu....
  2. Mayakovskinin gizli həyat yoldaşı, Rusiya əsilli ABŞ vətəndaşı Elli Cons olduğunu çox az adam bilir. Şair onun yanındadır...
  3. Vladimir Mayakovski ilk şeir toplusunu 1913-cü ildə rəssamlıq məktəbində oxuyarkən nəşr etdirdi. Bu hadisə bir gəncin həyatını o qədər dəyişdi ki...
  4. V. Mayakovski üsyançı şair, səs-küylü və təşviqatçıdır. Amma eyni zamanda, o, həssas və həssas ruhlu, ən parlaqı da bacaran bir insandır...

Yenilik

V.V. Mayakovski ədəbiyyatda

Giriş…………………………………………………………………………………2

1. Ədəbiyyatda innovasiyanın tərifi. V.V.Mayakovski onlardan biridir

ən parlaq yenilikçi şairlər ……………………………………………….6

2. Mayakovskinin poetik yeniliyinin əsas xüsusiyyətləri

2.1. “Poetik” lüğətdə yenilik……………………………..9

2.2. Şeirin ritminin zənginləşdirilməsi…………………………………..16

2.3. Qafiyə üsullarının orijinallığı……………………………22.

2.4. Obrazlı sistemin ifadəliliyi……………………………25

Nəticə…………………………………………………………………………………..28

Qısa biblioqrafiya……………………………………………………31

Mən axan şeirə inanmıram.

Onlar cırıq - bəli! M. Tsvetaeva

1928-ci ildə V.V Mayakovski öz tərcümeyi-halında ". Mən özüm” ilk poetik təcrübələri haqqında yazır: “ Hər yeni olanı yenidən oxudum... Formal yenilik məni ayırdı. Amma yadplanetli idi. Mövzular və şəkillər mənim həyatım deyil. Mən də yazmağa çalışdım, amma başqa bir şey haqqında. Məlum oldu ki, başqa heç nə haqqında eyni şeyi demək olmaz" Şairin məzmun və formal aspektdə ədəbiyyata gətirdiyi yeniliklərdən danışarkən müəllifin bu gənclik inamından irəli gəlməlidir.

Unutmamalıyıq ki, Mayakovskinin yaradıcılığında keçmiş ədəbiyyatın ən yaxşı ənənələri təcəssüm olunurdu: ehtiraslı vətənpərvərlik, Rusiyaya və onun xalqına qızğın inam, xalqın həyatının bütün rəngarəngliyi ilə doğru təsviri, humanizm, dərinliyi təbliğ etmək. zəhmətkeş kütlələrin mənafeyinə xidmət etməyə hesablanmış ədəbiyyatın ideoloji mahiyyəti.

Bütün bunlarla Mayakovski bizə yenilikçi şair kimi görünür, çünki o, inqilab dövrünün müğənnisi idi və “əsərlərinin təkcə məzmununu deyil, həm də formasını inqilabçı xalqla birləşdirməyə çalışırdı” (M.İ. Kalinin).

Mənə elə gəlir ki, Mayakovskinin yeniliyi haqqında danışmağa onunla başlamalıyıq ki, onun kökləri təkcə folklor və klassik rus poeziyasında deyil, həm də XX əsrin əvvəlləri rəssamlarının yeniliklərinin çox mühüm hissəsidir. Məlumdur ki, şairin özü də istedadlı rəssam və rəssam olub. Maleviç, Kandinski, Pikasso kimi qabaqcıl rəssamlar kətan üzərində yeni forma axtarışında V.Mayakovskinin şifahi formasının yaradıcı axtarışlarına yaxındırlar. Lakin V.V.Mayakovski üçün forma axtarışı özlüyündə son deyildi. Şairin novatorluğunun köklərinə yaxın sənət sahələrində, məsələn, kinoda rast gəlmək olar. O, şeirlərini film kimi sözlə işləyərək montaj üsulu ilə yazmağı çox sevirdi.

Onun yeni forma üçün innovativ axtarışını əsasən inqilab müəyyən etdi. Bu, Rusiyada yeni idi. Mayakovski əmin idi ki, poeziya da bu yeni reallığa uyğun gəlməlidir. Təbii ki, onun şeirlərində yeni intonasiyalar, pozalar doğuran aqressiv notlar yaranırdı.

Onun keçmiş ətrafı Mayakovskinin niyə “bolşeviklərə satıldığını” başa düşə bilmirdi. Onlar əsas şeyi başa düşmədilər: şairin özü də mahiyyətcə bolşevik idi. Sonda hər kəs Mayakovskinin ömrünün sonuna qədər heç vaxt ayrılmadığı "yoldaş səyahətçi" etiketi ilə razılaşdı.

Sovet poeziyasını inqilabda qalib gəlmiş xalqın mənafeyinə cavab verən dərin ideoloji, partiya ruhlu əsərlərlə zənginləşdirən Mayakovski “poetik formanın görkəmli novatoru” idi.

Məncə, Mayakovskinin yaradıcılığında innovasiya mövzusu ilə əlaqədar olaraq, futurizm əlaməti altında keçən ilkin yaradıcılıq dövrü xüsusi diqqətə layiqdir. Məhz futurizm müəllifin estetikasının və poetikasının əvvəlki mədəniyyətin nailiyyətlərinin nümayişkaranə şəkildə rədd edilməsi, şok və satirik istehza vasitəsilə bir növ “şok terapiyası”, sənaye-şəhər mövzularına ehtiras, inqilabi pafos kimi xüsusiyyətlərini əvvəlcədən müəyyənləşdirdi. eksperimentlərə həvəs, yeni bədii formaların yaradılması, yeni bədii vasitələrdən istifadə. Mayakovskinin özü yaradıcılıq tərcümeyi-halında futurizmin rolunu qiymətləndirərək yazır: “Mənim üçün bu illər sözün mənimsənilməsinin formal işidir”.

Başqa bir böyük şair B.Pasternak demişdir:

Şeirə gül nəfəsini gətirərdim,

nanə nəfəsi...

Mayakovskinin yaradıcılıq kredosu tamamilə fərqli səslənir. Onun üçün əsas odur ki, “ürək və həqiqət birlikdə”, şəxsi, lirik və sosial, tarixi bir qaynaşmadır. Dünyada baş verən hər şey şairin ürəyində olur. Siyasət onun üçün sevgi ilə eyni poeziyanın obyektinə çevrilir. Müəllif özünü tarixlə bağlı hiss edir və bu iştirak onun şeirlərində “şəxsi” və “ümumi”ni birləşdirərək bilavasitə birincini ikinciyə birləşdirmişdir.

Sözlə aparılan təcrübələr onun üçün özlüyündə məqsədə çevrilmirdi, əksinə, şeirin ifadəliliyini artırmaq vasitəsi kimi qəbul edilirdi. Mayakovskinin yaradıcılığı hətta futurizmə yaxınlıq dövründə də onun əsas diqqət mərkəzində bu hərəkatın elan etdiyi prinsipləri inkar edirdi. Beləliklə, “müstəqil” sözün, “gündəlik həyat və həyatın faydalarından” kənar söz prinsipi şairin tezisi ilə açıq şəkildə ziddiyyət təşkil edirdi: “Bizə həyat üçün söz lazımdır. Biz faydasız sənəti qəbul etmirik”. Poetik düşüncənin bir qədər qaranlıq olmasına baxmayaraq, artıq “Vladimir Mayakovski” faciəsi və xüsusən də ondan sonra gələn “Şalvarlı bulud”, “Onurğa fleytası”, “Müharibə və sülh”, “İnsan” şeirləri tarixdə tamamilə yeni səhifə açmışdır. rus ədəbiyyatından.

Şair sosialist ədəbiyyatına planeti qana qərq edən kapitalizm dünyasını qətiyyətlə rədd edən inqilabçı romantik kimi daxil olur; daxil olur, bu çılğın, qeyri-insani dünyanın artıq planetin və kainatın əsl ağalarının dünyası ilə əvəz olunduğuna dərin əminliklə daxil olur.

Milyonların xoşbəxtliyi naminə həyatın və sənətin inqilabi yeniləşməsində bilavasitə iştirak etmək istəyi Mayakovskinin yeniliklərinin mənbəyidir.

Mayakovski metodu probleminə marağın artdığını, o cümlədən son 20-30 ildə rus ədəbiyyatşünaslığında şairin bədii yaradıcılığını hərtərəfli araşdıran bir dənə də olsun konseptual əsərin meydana çıxmamasını nəzərə alaraq, mən seçilmiş mövzunu elə hesab edirəm. müvafiq. Mayakovskinin misrasının mahiyyətini müəyyən etmək asan deyil və təkcə ona görə deyil ki, Mayakovskinin misrası çoxşaxəli və mürəkkəb hadisədir, həm də ona görə ki, Mayakovskinin ritminin, qafiyəsinin, obrazının orijinallığı məsələsi hələ də danılmaz və qəti şəkildə həllini tapmayıb. ədəbi tənqid. Mövcud materialların sistemləşdirilməsi şairin özünəməxsus üslubunun mahiyyətinə nə qədər dərindən nüfuz etməyə, əvvəllər nəzərə çarpmayan analogiya və əlaqələri aşkar etməyə imkan verirsə, bir o qədər aktualdır. Məqsəd iş, bununla da V. Mayakovskinin işində innovativ vasitə və üsulları müəyyən edir. Bu məqsədə çatmaq üçün aşağıdakıları həll etmək lazımdır tapşırıqlar, materialın təqdimatının məntiqinə uyğun olaraq qurulur:

    Ədəbiyyatda yenilikləri müəyyənləşdirmək; V.V.Mayakovskinin yaradıcılığında yeniliyin mənşəyini müəyyənləşdirin.

    V.V poeziyasında yenilik xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirin. Mayakovski:

    “poetik” sözün yeniliyi;

    Mayakovskinin əsərlərinin ritmik zənginliyini izah etmək;

    qafiyə üsullarının unikallığını müəyyən etmək;

    göstərir ki, “böyük ifadə vasitələrindən biri obrazdır”.

Əsər giriş, əsas hissə (iki fəsil), nəticə və qısa biblioqrafiyadan ibarətdir.

Fəsil 1. Ədəbiyyatda yeniliyin tərifi.

Mayakovski ən parlaq novator şairlərdən biridir.

Mayakovskinin adı yenilikçi şair ideyası ilə möhkəm bağlıdır. 20-ci əsrin heç bir şairi poeziyada bu qədər cəsarətli, köklü dəyişikliklər etməmişdir. Ancaq bu əsr innovasiyalarla doludur. Onun haqqında heç vaxt bu qədər danışılmamışdı, sənətdə bir pioner şöhrətinə bu qədər iddialı olmamışdı. Amma məlum oldu ki, yenilik ədəbiyyat və incəsənətin ümumi inkişafı qanunlarına tabedir.

İnnovasiya (latınca Novator - təzələyən) - bədii ədəbiyyatda, əsərin məzmununa və formasına görə xalq üçün dəyərli olan, qabaqcıl yazıçının bədii ədəbiyyata gətirdiyi, xalqın yeni tələbatlarını üzə çıxaran, yeni yaranan hadisələri müşahidə edən yeni şey. həyatda, insanlar arasında münasibətlərin dəyişməsi, insanın yeni xüsusiyyətləri və onlar üçün uyğun bədii vasitələrin həyati həqiqətə uyğun obrazının tapılması.

Sovet ədəbiyyatı belə yeniliyi ilə seçilir, o, ilk dəfə olaraq sosialist cəmiyyəti insanlarının obrazları qalereyasını yaratmış, sovet ölkəsinin həyatında olan hər şeyi öz əsərlərində həssaslıqla və həqiqətlə əks etdirmişdir.

Formada düşünülmüş yenilik istəyi, yeni məzmun ifadə etmək zərurətindən irəli gəlməyəndə, zərərli, mənasız və ideallaşdırılmamış sənətə, formalizmə gətirib çıxarır.

Bir əsrə yaxındır ki, “kəşf dastanı” bizi əmin edir ki, yeni bədii formaların yaranması sosial mühitin, istedadın gücü və xarakterinin, ədəbi qarşılıqlı əlaqələrin, ənənələrin və s.-nin şıltaq şəkildə kəsişdiyi mürəkkəb prosesdir. . Lakin Mayakovski və onun müasirlərinin təcrübəsinin müqayisəsi belə bir fikrə gətirib çıxarır ki, ilk növbədə, dövrün tələblərinə cavab verən və onun mütərəqqi meyllərinin bərqərar olmasına töhfə verən kəşflər kök salır və sənətin gələcək inkişafına təsir göstərir.

Ona görə də Mayakovskinin, Blokun, Yeseninin yaradıcılığı bizim üçün əzizdir, çünki bu şairlər poeziyanın şəfa axtarışını öz üzərinə götürür və öz taleyini xalqın taleyi ilə birləşdirməyə çalışırlar. Mayakovski poeziyanı mitinqlərin, nümayişlərin, mübahisələrin fəal iştirakçısına çevirərək ən cəsarətli və qəti addımı atdı. Şeir meydana çıxdı və nümayişçilərin sütunlarına müraciət etdi. “Küçələr bizim fırçalarımızdır. Kvadratlar bizim palitralarımızdır”. Bu məcazlar şairin sözlərinə də aiddir. Heç bir formal eksperimentin apoloqu şeiri kütlənin silahına çevirmək üçün bu cür təcrübələr etməyə cürət etmədi. Lakin poetik sözün kütlənin şüuruna, hisslərinə və hərəkətlərinə etibarlı təsir vasitələrinin məhz bu axtarışı Mayakovskinin “yaradıcılıq laboratoriyasının” mühüm xüsusiyyətini təşkil edir. Şair trubadurların və ozanların adət-ənənələrini xatırladıb. Lakin onun həyata keçirdiyi işlərin xarakteri, məqsədi və miqyası misilsizdir. Onun sözü həqiqətən insan gücünün sərkərdəsidir. Onun səsi dövrün səsidir.

Bu nədir? Mahnı sözləri? Jurnalistika? Mayakovski "saf formada" desək, hər ikisinə malikdir. Amma şairin tarixi məziyyəti publisistikanın lirika, lirikanın publisistik səsləndiyi yeni növ lirika yaratmasıdır. O, təbii ki, cəsarətli eksperimentini heç bir yerdən həyata keçirməyib. Şair özü özünə yaxın olan bir neçə şair və nasirin adını çəkib: Nekrasov, Puşkinin, Lermontov, Derjavin, Qoqol, Şedrin, Dostoyevski... Beləliklə, Mayakovskinin yeniliyi və onun rus klassiklərinin təcrübəsi ilə yaradıcılıq əlaqəsi (şair tərəfindən çox fərqli qəbul edilir). inkişafının müxtəlif mərhələlərində) edir. Bununla belə, Mayakovskinin vətəndaş poeziyası 20-ci əsrin fenomenidir. Bu, “özgələşməni” rədd edərək, böyük ictimai, milli və ümumbəşəri maraq və bağlılıqlar, qayğı və sevinclər dünyasına qərq olmuş bir insanın poeziyasıdır.

Mayakovskinin lirikasında çox şey var - tarix, siyasət, sevgi və gündəlik həyat; və bütün bunlar onun poeziyasına uzaq fon kimi daxil deyil, bədii təsvirin əsas obyektidir.

Mayakovskinin istedadına etik genişlik, istəsək, monumentallıq xasdır. Ona görə də onun lirikası özünəməxsus şəkildə epikdir.

Böyük şair Mayakovski dünya ədəbiyyatına poetik məktəbin yaradıcısı kimi yox, yeni, sosialist sivilizasiyasının tərkib hissəsinə çevrilmiş poeziyanın banisi kimi daxil olur. İstənilən poetik məktəbin qanunları tez tükənir və ölür, lakin böyük bir məqsədin poetik sözlərinə xidmət edən canlı nümunənin təsiri çoxlu ardıcılları özünə cəlb edir. Tanınmış adlara - Nazim Hikmət, Geo Milev, Pablo Neruda, Paul Eluard, Nikolas Guillen və başqaları - Mayakovskinin getdikcə daha çox yeni varisləri əlavə olunur. Mayakovskinin poeziyasını möhtəşəm planetlərarası raketlərin dinamizminə bənzədən Pablo Neruda qeyd etdi ki, onun təsiri altında bütün dünya poeziyası “sanki əsl fırtınadan sağ çıxmış kimi dəyişdi”.

Bəziləri şairin böyüklüyünü onun mürəkkəb təsvirində görməyə meyllidirlər. Həqiqətən də, Mayakovski görkəmli bədii ifadə ustası və nəzm islahatçısı idi. O, poetik söz ehtiyatını zənginləşdirmiş, şeirə qafiyələnmənin yeni prinsiplərini daxil etmiş, poetik sayğacları dəyişdirmiş, hər bir ifadənin ifadəliliyini, məna tutumunu artırmış, pilləli sətirlərlə şeirlər çap etməyə başlamışdır. Lakin bu yeniliklər Mayakovskinin innovasiyasının yalnız tərkib hissəsidir. Əsas başqadır. Sosialist inqilabı ideyalarının dərk edilməsi, transformasiyaların mənasını dərk etmək onun yaradıcılığının əsas formalaşdıran amilinə çevrildi. Beləliklə, Mayakovskinin əsl əhəmiyyəti ondadır ki, o, dünya ədəbiyyatında şeiri sosialist inqilabının ideyaları ilə birləşdirən ilklərdən biri olmuşdur.

Fəsil 2. Mayakovskinin poetik yeniliyinin əsas xüsusiyyətləri.

“Poetik” lüğətdə yenilik.

Sovet poeziyasını inqilabda qalib gəlmiş xalqın mənafeyinə cavab verən dərin ideoloji, partiya ruhlu əsərlərlə zənginləşdirən Mayakovski həm də poetik formanın görkəmli novatoru idi.

Onun formada yeniliyi ideyalardakı yeniliyindən irəli gəlir. Bu fikri şairin özü də dəfələrlə vurğulamışdır. Belə ki, o, “Teatrda sənətkar” debatındakı çıxışında dedi: “Oktyabr inqilabının özü ilə gətirdiyi bütün vulkan və partlayış sənətdə yeni formalar tələb edir”. Bu sözlər teatr haqqında deyildi, lakin Mayakovskinin fikrincə, ədəbiyyata münasibətdə də doğru idi.

İnqilab dilindən ayrılmaz yeni şeir dilinin çətin və cəsarətli axtarışı Mayakovskinin novator fəaliyyətinin ən mühüm, ayrılmaz xüsusiyyətlərindən biridir.

Mayakovskinin poeziyadakı yeniliyi “poetik” deyilən söz ehtiyatının genişlənməsində, misranın ritminin zənginləşməsində, qafiyə üsullarının orijinallığında, obrazlı sistemin ifadəliliyində özünü göstərirdi.

Bu forma yeniliyi şairin sovet insanının mürəkkəb, rəngarəng dünyasını, onun inqilabi şövqünü, zorakılıq və soyğunçuluğun istismar dünyasına nifrətini şeir vasitəsilə çatdırmaq istəyi ilə müəyyən edilirdi. Davam edir Puşkin və Nekrasovun ənənəsi, demokratiyada ifadə edildiMayakovski dilin sərhədlərini genişləndirməyə çalışırdıpoetik lüğət, ona kütlənin, kütlənin söhbətini daxil etməkfəal inqilabi fəaliyyətə sadiqdir. Buna görə dəMayakovskinin şeirlərində qalib gələn sinfin səsini eşidirikxalqın inqilabında.

Mayakovski hətta inqilabdan əvvəl də poetik lüğətinin genişləndirilməsinin zəruriliyi haqqında fikirlərini dəfələrlə ifadə etdi. O, “Ağ bayraqsız” məqaləsində “Bizə ömürlük söz lazımdır” yazırdı: “Biz faydasız sənəti tanımırıq. Həyatın hər bir dövrünün özünəməxsus şifahi düsturu var. Rusiya üçün yeni sözlər uğrunda mübarizəmiz həyatdan qaynaqlanır. Rusiyada sürətli, qənaətcil, kəskin sözlər tələb edən şəhərlərin əsəbi həyatı inkişaf etdi və rus ədəbiyyatının arsenalında yalnız bir növ lord Turgenev kəndi var” (1-ci cild). səh. 370).

Şübhə yoxdur ki, Mayakovski burada Turgenev nəsrinin dilinə qarşı deyil, “saf sənət” tərəfdarları tərəfindən poetik lüğətin süni şəkildə məhdudlaşdırılmasına qarşı çıxış edib. Məsələn, o, şair Fetin şeirlərində 46 dəfə “at” sözünü işlətdiyini və onun ətrafında atların qaçdığına heç vaxt fikir vermədiyini istehza ilə qeyd etmişdir.

“At qəşəngdir, at gündəlikdir. “Poetik” sözlərin sayı cüzidir. “Bülbül” olar, “burun” mümkün deyil” (II cild, səh. 468).

“Dilçi-yaradıcı xalq”dan dərs alan Mayakovski cəsarətlə “küçə söhbəti”ni poeziyaya daxil etdi, dekadentlər tərəfindən “rəhmətsiz” hesab edilən “gündəlik” sözlər düzəltdi, poeziyanın sərvəti oldu.

“Rahat ziyalı dili” (X cild, s. 214) inqilabi hadisələrin miqyasını tam çatdıra bilmədi və şair “yenidən yeni sözlərlə danışmalıyıq” (II cild, səh. 518) iddia edirdi. .

Ona görə də Mayakovskinin əsərlərində rast gəlirik "poetik olmayan" sözlər: siyasi, elmi, gündəlik, danışıq və hətta vulqarizmlər. Hər bir konkret halda müəyyən sözlərin istifadəsi əsərin ideoloji istiqaməti ilə müəyyən edilir.

Onun Oktyabrdan sonrakı əsərlərində kütləvi siyasi nitq üçün xarakterik olan inqilabdan doğan bir çox sözlər var idi: inqilab, kommuna, kommunizm, sosializm, proletariat, şüar, fərman, tətil, partiya və s.

Bu sözlər olmadan yeni sovet reallığı haqqında yazmaq mümkün deyildi.

Şeirlərində rast gəlinən danışıq ifadələrindən və vulqarizmlərdən istifadə ("Dilin burnu, beyinsiz və təpik vurmaq üçün iki ayaq" - "Xuliqan", "Uzanmış, qəhvə, kakao" - "Yaxşı!" və s. .) şairin inqilab və sosializm düşmənlərinə qarşı barışmazlıq ifadə etmək, elə “söz-bəlalar” tapmaq istəyi ilə izah olunur ki, “nişan alarkən birdən öldürsünlər”.

“Sinif və mülk fərqi qoyulmadan filistlərə” ünvanlanan “Zibil haqqında” şeirində Mayakovski “ticarətçinin bənövşəyi”ni təsvir edərək, qəsdən kobud dil işlətməklə kəlmə kəsmir: “Yuyucu kimi sərt çubuqlar beş il oturmaqdan əzilmiş”, “samovardan yorulmaq”, “İnqilabi Hərbi Şurada balda görünmək” və s.

Poetik nitqi daha ifadəli etmək üçün şair bəzən yeni sözlər yaradaraq işlətməyə də əl atırdı - neologizmlər; Oktyabrdan əvvəlki dövrdə daha çox, oktyabrdan sonrakı dövrdə - daha az yaradılmışdır.

Şair Mayakovski sözə münasibətdə son dərəcə fəal və qətiyyətlidir. Əgər kifayət qədər ifadəli görünmürsə, o, cəsarətlə onu dəyişdirir və ona aydın şəkildə yenilənmiş görünüş verir. Onun yaratdığı neologizmlərin ən yaxşıları anlaşıqlıdır, ümumiyyətlə başa düşüləndir və heç bir xüsusi izahat tələb etmir. Rus dilini bilən hər kəs nəyi dərhal başa düşəcək” oraqlanmış, döyülmüş Sovet pasportu" "hulk" planlarımız, "addım daxilində kulaçlar"," kommunist uzaq", "bürünc" deməkdir bir çox iş"Kapital nədir - onun ədəbsizlik" və kimlərdir" nəsrməskunlaşdı”. Bu sözləri şair başqa sözlər əsasında yaratmışdır. Lakin onlar Mayakovskinin bilavasitə sələfi və müəllimi Xlebnikovun tez-tez “söz yeniliyi”ndə etdiyi kimi şəkilçilərin kök sözlərini mexaniki şəkildə birləşdirməklə qurulmur. Mayakovski çalışır ki, yeni doğulmuş söz dərhal ayəyə sərbəst və təbii daxil olsun ki, o, uzaq görünməsin, əvəzedilməz kimi qəbul edilsin.

Kapitala ünvanlanan “ehtiram” sözü “ehtiram”dan sonra modelləşsə də, onun semantik məzmunu kinayə ilə yer aldığı zahiri ehtiramlı formanı partladır və sözə aşkar, açıq şəkildə istehza xarakteri verilir. Neologizm söz oyunu kimi metaforik xarakter daşıyır və sözdə bəzən bir-birinə yaxın, bəzən təzadlı müxtəlif mənaların birləşməsi ilə əlaqələndirilir.

Lakin söz ehtiyatını genişləndirərək neologizmlər yaradan şair rus ədəbi dilinin bütün nailiyyətlərindən məharətlə istifadə etmişdir.

O, boş söz yaradıcılığına, mücərrəd şeirə ehtiyac olmadığını yaxşı başa düşür və ona görə də deyirdi:

« “Yoldaşlar, Aleksey Kruçenixi yenidən yazın. onun “deşiklər, bul, schyl”.

Yox, deyirik: “İnqilabi döyüş mahnısı verəndə, yadda saxla ki, bu mahnıda əlinizə gələn təsadüfi ifadəni vermək kifayət deyil, sizdən əvvəlki ədəbiyyatın nəsilləri tərəfindən işlənmiş sözləri seçin. eyni işi iki dəfə görməmək üçün"(II cild, səh. 526).

Parlaq və poetik nitq uğrunda mübarizə aparan Mayakovski lazımsız istifadəyə kəskin şəkildə qarşı çıxdı xarici sözlər(“Fiaskolar haqqında”, “kulminasiyalar” və digər naməlum şeylər” şeiri və məqalələrdəki çoxsaylı ifadələr), eləcə də “qırmızı sap kimi qaçır”, “apoqeyinə çatmışdır”, “vardır” kimi saxta, ifadəsiz ifadələrə qarşı kulminasiya nöqtəsinə çatdı”, “fiasko kimi uğursuz oldu”.

Mayakovski rus dilində azalmayan əcnəbi sözləri “köçməyi” və qrammatik qaydalara zidd olaraq rədd etməyi xoşlayır. Aşağıdakı sözlər satirik və alçaldıcı şəkildə qəbul edilir: “Poincaroi”, “cherzonite”, “mussolinize”, “tseretelit”, “tops and turns”.

Obrazlı nitqə can atan şair xalq atalar sözlərindən, deyimlərdən, sabit frazeoloji birləşmələrdən istifadə edir, bəzi hallarda onları bir qədər dəyişdirir.

Atalar sözü: “Yaxşı!” şeirində “Pəncə ilişər – bütün quş itər”. Mayakov kimi səslənir:

... Əgər

Rusiyada

pəncə ilişib qalır,

hamısı

burjua quşu -

uçurum.

Məşhur “toz halına gətirmək” ifadəsi də şeirdə tətbiq tapır:

Onlar dırmaşırlar?

Yaxşı.

Gəlin onu toz halına gətirək.

Mayakovski “artezian insan dərinlikləri” arasından poetik ideyanın ən yaxşı ifadəsinə töhfə verən sözləri israrla seçir; o, “min ton şifahi filiz naminə bircə kəlməni” tükəndirir.

Qətiyyətlə yeni ifadələr təqdim edərək, onları köhnə, tanış ifadələr, atalar sözləri, məsəllərlə əlaqələndirən Mayakovski özü bu barədə dəqiq demişdir: “Şeirlərimi tərcümə etmək həm də ona görə çətindir ki, mən misraya adi danışıq dilini daxil edirəm (məsələn, “parıltı - və mismar yoxdur.” “- bunu tərcümə etməyə çalışın!), bəzən bütün ayə bu cür söhbətə bənzəyir. Belə şeirlər o zaman başa düşüləndir və hazırcavab olur ki, bütövlükdə dil sistemini hiss edirsən...”

“Şeirlər necə yazılır” məqaləsində şairin söz üzərində işləməsindən bir nümunə verilir. Məsələn, o, nəhayət, "Sergei Yeseninə" şeirinin son bəndini başlayan on ikincini seçmək üçün 11 sətir variantını rədd etdi. Nəticə səfərbər bənddir:

Əyləncə üçün

bizim planet

zəif təchiz olunmuşdur.

Zəruri

qapmaq

sevinc

gələcək günlərdə.

Bu həyatda

Ölmək çətin deyil.

Həyat qurun

çox daha çətin.

(T. VIII, səhifə 21)

Söz üzərində diqqətlə işləmək şairə personajların lakonik və canlı nitq xüsusiyyətlərinə nail olmağa imkan verir. Sizə lazım olan tək şey xatırlamaqdır hərbi bürodan yoldaş və Putilov işçisi, buna əmin olmaq üçün “Yaxşı!” şeirinin qəhrəmanları.

Mayakovski poeziyasının sintaksisi də özünəməxsusdur. Şairin misranın natiqlik, danışıq intonasiyalarına diqqət yetirməsini nəzərə alsaq, onun xüsusiyyətləri tam başa düşülə bilər.

“Əsərlərimin əksəriyyəti danışıq intonasiyası üzərində qurulub”, - deyə şair bildirib.

Mayakovski "eşitli söz" yaratdı: mitinqdə, tamaşaçılarda, radioda eşidilməlidir. “Söhbətə” bu diqqəti hətta şairin bir sıra əsərlərinin adında da vurğulayır: “Maliyyə müfəttişi ilə şeir haqqında söhbət”, “İki desant gəmisinin Odessa yolunda söhbət...”, “Yoldaş Leninlə söhbət. .” “Sol marş”, “Sergey Yeseninə”, “Proletar şairlərinə mesajlar” və bir sıra başqa şeirlər danışıq intonasiyası, mitinq və dost-sevgililər üzərində qurulub.

“Xalqa xitabən şeirlər, – şair bəyan etdi, – ucadan oxunmalıdır. Mən zehni və ya pıçıltı ilə belə, məsələn, Puşkinin sətirlərini tələffüz edə bilən bir insanı təsəvvür edə bilmirəm:

Azadlıqdan yanarkən,

Ürəklər şərəf üçün diri ikən,

Dostum, onu vətənə həsr edək

Ruhların gözəl impulsları var”.

(A.Jarovun xatirələrindən).

Təbii ki, söhbət üçün nəzərdə tutulan əsərlərdə çox vaxt nida və suallar, müraciət və əmr ifadələri, ünsiyət və pauzalar olur; Sözlər tez-tez buraxılır, lakin kontekstdəki ifadənin mənası həmişə aydındır.

Məsələn, "Sol Mart" tamamilə müraciətlər, suallar, müraciətlər və hərəkətə təşviq edən cəlbedici natiqlik nitqi kimi qurulmuşdur.

Ey mavi bluzlar!

Qiymətləndirin!

Okeanlar üçün!

Və ya

yol kənarındakı döyüş gəmilərində

iti keels basdı?!

Mayakovskinin sintaksisi danışıq nitqinin bütün intonasiyalarını çatdırır: incə pıçıltı, ehtiraslı müraciət, sakit hekayə və kəskin nizam.

Şeirin ritminin zənginləşdirilməsi

Mayakovski “şifahi danışıq dilini poeziyaya necə daxil etmək və bu söhbətlərdən şeir çıxarmaq” haqqında düşünürdü (X cild, səh. 214). Və bu ikili problemi uğurla həll etdi.

Danışıq intonasiyalarına olan həvəs müəyyənləşdi ritmin orijinallığı Mayakovski. Poetik nitq prozaik nitqdən fərqli olaraq ritmikdir.

“...hər bir poetik şeyin əsasını ritm təşkil edir...” şair yazırdı. “Ritm misranın əsas qüvvəsi, əsas enerjisidir” (X cild, səh. 231).

Ritmik olaraq, Mayakovskinin şeirləri son dərəcə müxtəlifdir və bəzi tədqiqatçıların etdiyi kimi tamamilə hər hansı bir yoxlama sisteminə aid edilə bilməz.

Mayakovskinin yaradıcılığının tədqiqatçıları yekdilliklə bildirirlər ki, onun ritmik sistemi rus şeirinin inkişafında yeni bir mərhələni təmsil edir, lakin bu yeniliyin nə olduğunu müxtəlif elm adamları fərqli şərh edirlər, lakin onun misrasının çox rəngarəng olması ilə razılaşırlar.

Mayakovski haqqında bir sıra əsərlərdə onun misrasının ritmik quruluşunu klassik ənənələrlə müqayisə etməyə cəhdlər olmuşdur.

Şair özü buna etiraz edib. “Keçmişin poeziyası ilə mübahisə etməyə ehtiyac yoxdur - bu, bizim üçün maarifləndirici materialdır”, - deyə o, “Şeir necə qurulmalı” (X cild, səh. 211) məqaləsində yazır.

Bununla bağlı demişdir: “İambik, sərbəst şeir, alliterasiya, assonans hər gün yaranmır. Biz onların davamı, həyata keçirilməsi, yayılması üzərində işləyə bilərik” (X cild, səh. 216).

Mayakovskinin klassik metrlərlə, yəni heca-tonik şeirlə yazılmış çoxlu əsərləri var. Belə ki, “Fövqəladə macəra...” trimetrlərlə növbələşən iambik tetrametr sətirlərində, “Krım” (“Gəzmişəm, baxıram...”) iambik trimetrdə, “Lev Tolstoy və Vanya Dildin” isə yazılıb. trochee tetrametrində yazılmışdır.

Bu şeirlərdən hər hansı birində vurğulu və vurğusuz hecaları müəyyən etsək, bunu asanlıqla yoxlamaq olar:

Gün batımı yüz qırx günəşlə parladı,

Yay iyula doğru gedirdi

bu isti idi

istilik üzdü, -

dachada idi.

Klassik misrada sətirlər adətən eyni sayda ayaqdan ibarətdir. Mayakovski tez-tez ayaqları az olan qısa sətirlər çoxlu ayaqdan ibarət uzun sətirlərlə əvəzləndikdə çox ayaqlı şeirlə yazır. Mayakovski tez-tez eyni şeir daxilində bir poetik metrdən digərinə keçir.

“Piyadalar və açılışlar haqqında” poemasından bir neçə misra təqdim edirik:

Petrovka boyunca

qəzəblə gəzmək

cütlər

sardina kimi sıxılır...

Güc və əsas ilə

avtobuslar

nərilti.

Fəryad boş yerə,

zəhmət boşa gedir.

İlk iki sətirdə trochee tapırıqsa, sonrakı iki sətirdə iambic tapırıq. Belə bir misra çox vurğulu deyilir.

Bununla belə, bəzi tədqiqatçıların Mayakovskinin bütün şeirlərini heca-tonik sistemə sığdırmaq cəhdləri uğursuzluqla nəticələnir: onun əsərlərinin əksəriyyəti “poetik sətirlərdə az-çox bərabər sayda ritmik vurğulara əsaslanan tonik misra ilə yazılmışdır. sətirdəki hecaların sayı və vurğular arasındakı vurğusuz hecaların sayı”. (L.Timofeyev və N.Venqrov. “Ədəbi terminlərin qısa lüğəti” Üçpedqız, 1952 s. 7)

Şeirin tonik prinsipi Mayakovskinin poetik yaradıcılığının əsasını təşkil edir. Əslində, Mayakovskinin poetik lirizm sahəsindəki yeniliyindən danışarkən tonik misralar nəzərdə tutulur.

“Sovet pasportu haqqında şeirlər”dən dördlük götürək:

Uzun cəbhə boyunca

kupelər və kabinlər

rəsmi

nəzakətli

hərəkət edir.

Pasportların təhvil verilməsi

və kirayədə qalıram

mənim

bənövşəyi kitab.

Vurğu qoyduqdan sonra görmək olar ki, bu əsərdə dörd vurğulu misra üç vurğulu ilə növbələşir, hər sətirdə vurğusuz hecaların sayı müxtəlifdir (7-6-5-6) və bu, mümkün deyil. vurğulu və vurğusuz hecaların düzülüşündə nümunələr yaratmaq.

V.V.Mayakovskinin əsərlərinin ritmik zənginliyi onun danışıq intonasiyalarının bütün müxtəlifliyini çatdırmaq istəyi ilə izah olunur, çünki o, “eşitli söz”ə əsaslanaraq hər dəfə “tamaşaçıdan asılı olaraq, intonasiya qəbul etməyə - inandırıcı və ya yalvarış, sifariş vermək və ya sorğu-sual etmək” (X cild, səh. 243).

Beytin ritmik quruluşu Mayakovskidə, hətta eyni əsərdə də tez-tez dəyişir. “150.000.000” şeirində İvan haqqında hekayədən Amerikanın təsvirinə keçid bu sözlərlə başlayır:

İndi

Gəlin ilham çarxını döndərək.

Ritmi yenidən ölçün.

Bu ritm dəyişikliyi həmişə misranın məzmunu, şairin çəkdiyi obraz və şəkillərin xarakteri ilə müəyyən edilir.

Bu fikri təsdiqləyən bariz nümunə hər fəsildə yeni bir “ritm ölçüsü” olan “Yaxşı!” şeiridir.

Mayakovskinin şeirində ritm yaradan rol oynayır fasilələr. Bununla belə, onlar nəinki çatışmayan hecanı “doldururlar”, həm də şairin oxucunun xüsusi diqqətini çəkdiyi pauzadan sonrakı sözü vurğulayırlar. Belə bir pauza "Sergey Yeseninə" şeirində dördüncü sətirdən əvvəl görünür (birinci misra "Yaxşı!" Şeirində tez-tez rast gəlinir; Ən parlaq nümunələrdən biri budur:

Peterburq pəncərələri,

Mavi və tünd.

Şəhər

yatmaq

və sülhlə məhdudlaşdırılır.

Amma...

yatmır

Xanım Kuskova.

Birinci dörd vuruşla qafiyələnən üçüncü misra yalnız bir sözdən ibarətdir. Ritmi “pozmamaq” üçün “amma”dan sonra uzun fasilə olmalıdır ki, bu da aşağıdakı sözləri vurğulayır və müəllifin “Madam Kuskova”ya istehzalı münasibətini vurğulayır.

Sözün semantik əhəmiyyətini gücləndirmək istəyi Mayakovskinin misrasının qurulmasını izah edir. "nərdivan"; misranın ritminə də təsir edir.

Şair özü “nərdivan”ın semantik rolu haqqında yazırdı: “Nöqtə, vergül, sual işarəsi və nida işarələri ilə bizim adi durğu işarələrimiz, müasir bir insanın poetik əsərə qoyduğu duyğu çalarları ilə müqayisədə çox zəif və ifadəsizdir.

Əşyanın sayğacı və ritmi durğu işarələrindən daha əhəmiyyətlidir və köhnə qayda ilə alındıqda durğu işarələrini tabe edir.

Axı hamı Aleksey Tolstoyun şeirini oxuyur:

Şibanov susdu. Deşilmiş ayaqdan

Qırmızı qan axın kimi axırdı...

Necə -

Şibanov deşilmiş ayağından susdu...

Yetər, ayıb olsun

Qürurlu bir qütb qarşısında özümü alçaltmaq üçün...

əyalət söhbəti kimi oxunur:

Mən çox utanıram...

Onu Puşkinin düşündüyü kimi oxumaq üçün xətti mənim böldüyüm kimi bölmək lazımdır:

Yetər,

utanıram...

Yarım xəttlərə belə bir bölmə ilə semantik və ya ritmik qarışıqlıq olmayacaqdır. Sətirlərin bölünməsi çox vaxt ritmdə səhvsiz çəkic vurmaq ehtiyacı ilə diktə olunur, çünki misranın sıx iqtisadi quruluşu bizi tez-tez ara sözləri və hecaları atmağa məcbur edir və bu hecalardan sonra dayanmasaq, çox vaxt daha uzun olur. sətirlər arasında, onda ritm pozulacaq” (X cild, səh. 244).

Sətiri birləşdirən hecaların sayı və düzülüşü deyil, intonasiya və semantik vurğudur. Buna görə Mayakovski misranın orijinal qrafik dizaynına müraciət edir: xətti pozur, "nərdivan" ilə çap edir. Hər bir vurğulanmış seqment, sanki, oxucunu fasilə verməyə, intonasiyada dəyişiklik etməyə sövq edən bir addım olur - şairin kifayət qədər adi durğu işarələri, “maneə”, maneə qarşısında dayanma işarələri yox idi. Bu yenilik - nərdivan - bu günə qədər qeyri-adi olaraq qalır, lakin Mayakovski üçün daha uyğun ola bilməzdi, çünki onun şeirləri (təşviqatçının şeirləri) ucadan oxunmaq üçün nəzərdə tutulub.

“Azlıq hesabatı” şeirindən:

bataqlıq

zibil

bizim üçün uyğun deyil -

onun

maşınla

onu dibinə qədər sıxaq.

Onu yapışdırmayın

işləmək

takozlar, -

və bizimlə

və kütlələr arasında

və bir fikir

və bir

ümumi xətt.

Qafiyə üsullarının orijinallığı

Mayakovskinin tonik misrasında qafiyə mühüm ritmik və semantik rol oynayır. “...qafiyəsiz (qafiyəni geniş başa düşmədən) misra dağılacaq”, – şair iddia edirdi. “Qafiyə sizi əvvəlki sətirə qaytarır, onu xatırlamağa vadar edir, bir düşüncə təşkil edən bütün sətirləri bir-birinə yapışdırır.”

Mayakovski həmişə ən xarakterik sözü sətrin sonuna qoymağa çalışırdı, nəyin bahasına olursa olsun ona qafiyə “alır”.

Başqa sözlə, Mayakovski şeirdə əsas semantik ideoloji yükü daşıyan sözləri qafiyələyib. Bu baxımdan altıncı fəslin “Yaxşı!” sonuna baxmaq maraqsız deyil. Başlanğıcda baş verən hadisələrdən danışılır kapitalizm altında. Lakin sonra Oktyabr inqilabı baş verdi və bu, bəşər tarixində yeni bir dövr - era açdı sosializm. Və Mayakovski semantik cəhətdən ən vacib sözü qafiyələməklə bu həqiqəti vurğuladı:

Dul,

Həmişəki kimi,

oktyabr

küləklər.

relslər

körpünün üstündən ilan keçdi,

yarış

mənim

tramvaylar davam edirdi

artıq -

sosializm dövründə.

Mayakovskinin qafiyələri həmişə gözlənilməzdir, onun qafiyə üsulları müxtəlifdir.

Mayakovski qafiyəli sözlərdə vurğulanan saitlər və onlardan sonrakı samitlər üst-üstə düşdükdə köhnə qafiyə üsullarını rədd etmir.

Lakin son vurğulanmış saitdən əvvəlki səslər çox vaxt üst-üstə düşür (əksər hallarda dəstəkləyici samitlər üst-üstə düşür).

Şairin sözlərin tələffüz xarakterini nəzərə alması və sətirləri gözə deyil, qulağa qafiyələməsi səciyyəvidir: şahzadə - qırxmaq, təqvim - çıxarmaq.

Qeyd edək ki, bu baxımdan Mayakovski, deyəsən, Puşkinin ardınca gedir, o, məqalələrindən birində soruşur: “Necə həmişə qulaqlar üçün deyil, gözlər üçün qafiyələnirsiniz?” Qafiyə üsullarını zənginləşdirən Mayakovski mürəkkəb qafiyələrdən istifadə edir: bombalar - alın, onlar üçün az kədər - kateqoriyalar, yüz böyümək - qocalıq, çəkic və ayə olmadan - gənclik.

O var qafiyələr - omonimlər, gözlənilməzliyi və ahənginin tamlığı ilə diqqəti çəkən: suların arxasında - fabriklər, baroniya - qoç, dünya ulama - dünya, geyinmək - əslində və s.

Şair isə düz deyirdi ki, onun qafiyəsi “demək olar ki, həmişə qeyri-adi”dir və hər halda özündən əvvəl “...işlənməyib və qafiyələr lüğətində yoxdur” (X cild, səh.236). ).

Mayakovski misranın bütün səs tərtibatını qafiyə ilə əlaqələndirir. Beləliklə, o, tez-tez müraciət edir alliterasiya, eyni samit samitlərin təkrarı “çərçivə üçün, mənim üçün vacib olan sözə daha çox vurğu etmək üçün” (X cild, səh. 242). Bu sözlərdən aydın olur ki, qafiyə və alliterasiya Mayakovski üçün bir məqsədə xidmət edir – misradakı mühüm sözü vurğulamaq, vurğulamaq (tac – fəth, sənin – yürüş, Mauzer – böhtan). Ümumiyyətlə, sözlər yazılanda belə görünür. qafiyənin uğursuz olduğunu və onları tələffüz etdikdə sonluqların üst-üstə düşdüyünü.

Bununla belə, təkcə qafiyə və alliterasiya deyil, hətta qafiyənin olmaması. “Vladimir İliç Lenin” poemasının üçüncü hissəsinin misralarını xatırlayaq:

Beş guşəli ulduz

kürəyimizdə yandı

Pan qubernatorları.

Canlı,

başınıza qədər yerə,

dəstələr bizi dəfn etdilər

Mamontova.

Lokomotiv sobalarında

Yaponlar bizi yandırdılar

ağız qurğuşun və qalayla dolu idi.

Dörd sətir - bir dənə qafiyə deyil, amma əvvəlki və sonrakı bütün misralar qafiyələnir. Bu halda qafiyənin olmaması sətirlərin kursivləşməsinin bir növüdür. Oxucu istər-istəməz bu sətirlərə xüsusi diqqət yetirir və demək istəyən şairə də bu lazımdır: heç bir işgəncə insanı ağlada bilməz, acizliyini göstərə bilməzdi, amma ölüm onları “dəmirdən inilti” sıxar, hönkürür.

Obrazlı sistemin ifadəliliyi

Beytini daha ifadəli etməklə Mayakovski buna can atırdı obrazlı düşüncələrin ifadəsi. O hesab edirdi ki, “böyük ifadə vasitələrindən biri obrazdır”; Üstəlik, onun fikrincə, obraz həmişə qərəzli, yəni siyasi yönümlü olmalıdır.

Şairin obraz seçimi elədir ki, biz həmişə şairin təsvir olunan şəxslə necə münasibət qurduğunu, dəyərli olub-olmadığını görürük. arxada və ya qarşı.

“Vladimir İliç Lenin” şeirində inqilabın rəhbəri Sovet İttifaqına rəhbərlik edən böyük bir naviqator kimi görünür. hulk gəmisi"dünyaya, tikintiyə və limanlara hamar bir şəkildə." Və Leninin dənizçi ilə bu müqayisəsində biz müdrik, cəsarətli, qətiyyətli, inqilab okeanının o tayında gəmi ölkəsini inamla yeni, şən həyata aparan insana dərin ehtiram hiss edirik.

Mayakovski müraciət edir müqayisələr, metaforalar, metonimiya, istifadə edir epitetlər, o, həmişə obrazı “görünən”, “çəkinli” etməyə çalışır.

“Sovet pasportu haqqında şeirlər”də şair müraciət edəndə müqayisə, məmurun “sanki amerikan pasportunu götürürlər” deyə xəbər verərək, biz onun ləyaqətsiz xidmətçiliyini görür və böyük Sovet hakimiyyətinin nümayəndəsi olan sovet şairinin ona qarşı həqarətli münasibətini hiss edirik.

Hiperbolik Bir məmurun “qırmızı dərili pasport” almasını təsvir edərkən müqayisələr, nifrət etdiyi bir ölkənin nümayəndəsi ilə qarşılaşan burjuaziyanın nökərinin dəhşətini vurğulayır.

Olduqca parlaq müqayisələr“Səsimin zirvəsində” şeirində rast gəlmək olar: “Mənim şeirim illərin ənginliyini zəhmətlə yaracaq və ağır, kobud, gözə çarpan, Roma qulları tərəfindən tikilmiş su kəmərinin bu gün necə istifadəyə verilməsi"; şair sonrakı nəsillərin oxucularını “sim parçaları” hiss etməyə sövq edir” köhnə, lakin nəhəng silah kimi", kitabların formalaşması qoşunların paradına bənzədilir: "Mən kimi qalxacağam Bolşevik partiya vəsiqəsi, partiya kitablarımın bütün yüz cildləri”.

Bu əsərdə ifadəlilik də var epitetlərməqsədyönlü, boşluq başlıqlar", "kobud afişanın dili”, “Mən kanalizasiya işçisi və su daşıyıcısıyam, səfərbər edilmiş və inqilab tərəfindən çağırılmışdır") Və metaforalar(“Təsəllisiz dul qadın dahilərin ardınca getsin şöhrət irəliləyir cənazə marşında", "letadan sözlərin qalıqları üzə çıxacaq“fahişəlik”, “vərəm”, “blokada”) və metonimiya("Bürünclərə əhəmiyyət vermirəm çox həcm, mənə əhəmiyyət vermir mərmər şlamı"," Bizə getməyimizi söylədilər qırmızı bayraq altındaəmək illəri və qidasızlıq günləri").

Təsvirin spesifikliyi də var etibarlılığın birləşməsi və uydurma. Bu birləşmə reallığın bir növ sürreal modelini yaradır:

Axşamdır

gecənin dəhşətinə

pəncərələri buraxdı

qaşqabaq,

dekabr

Onlar yıxılmış arxaya gülüb kişnəyirlər

şamdan.

(“Şalvarlı bulud” şeiri)

“Oturanlar” şeirində fantastik qrotesk texnikasından istifadə olunur: məmurların “o qədər iş var ki, yarmaq olar” ifadəsini götürərək şair bu vəziyyəti anlayır: “... Görürəm:/ Camaatın yarısı oturub./ Ay şeytan!/ O biri yarısı hanı?”

Bütün bu bədii vasitələr, bütün obrazlar Mayakovskinin əsas, əsas vəzifəsinə tabedir: öz fikirlərini çox aydın, aydın ifadə etmək ki, poetik söz “insan gücünün komandirinə” çevrilsin, oxucunu xalqın təntənəsi uğrunda mübarizəyə səsləsin. kommunizm ideyaları.

Mayakovskinin fikirləri aydın, dəqiq, obrazlı ifadə etmək istəyi misranın keyfiyyətinə təsir etdi: şairin bir çox misraları aforizmə çevrilərək danışıq nitqinə daxil oldu.

“Xalqının dilinə daxil olan kəlamların zənginliyinə görə Mayakovski Qriboyedovun yanında yerləşə bilər: ölməz komediya misraları kimi Mayakovskinin kəlamları ağızdan-ağıza yayılır. Onları tribunadan və küçədən eşidirik, məqalə və qeydlərin başlıqlarında oxuyuruq: “mahnı da, misra da bomba və bayraqdır”, “Söz insan qüdrətinin sərkərdəsidir”, “Daha yaxşı və fərqli. şairlər”, “Həyat gözəl və heyrətamizdir”, “Bağ çiçəklənir!” və hisslərimizi və düşüncələrimizi aydın və dərindən ifadə edən bir çox başqaları.

Mayakovski poeziyasının bütün bu bədii xüsusiyyətləri onu keçmiş ədəbiyyatın ən yaxşı ənənələrini mənimsəmiş və inkişaf etdirmiş, eyni zamanda sovet poeziyasının novatoruna, “Kolumbuna” çevrilmiş görkəmli şair kimi səciyyələndirir.

Nəticə

Mayakovski “köhnə şeylərin dağılmasının qaçılmazlığını” görür və sənət vasitəsilə qarşıdan gələn “dünya inqilabını” və “yeni insanlığın” doğulmasını gözləyir. " Sabaha, irəliyə tələsin” - bu onun şüarıdır. Şeir

- hamısı! --

tanımadığı yerə minmək.

Bu tanış olmayan, bilinməyən şey onun poeziyasının mövzusuna çevrilir. Genişdir təzadlar texnikasından istifadə edir: onun poeziyasında ölü cisimlər canlanır və canlılardan daha canlı olur. Mayakovskinin poeziyası özünün şəhər-sənaye pafosu ilə çoxminlikli müasir şəhərin gur küçələri, meydanları, səs siqnalları ilə səslənən avtomobilləri ilə - ona inert və ümidsizcə ölü kimi görünən təbiət şəkilləri ilə ziddiyyət təşkil edir. Şair “tramvayın ağıllı sifətini” öpməyə hazırdır, “küçədən mavi corabını çıxaran” şəhər lampasını tərənnüm edir, ayı isə “yalnız”, “heç kimə yararsızdır” və qızın ürəyi cansızdır, sanki "yodda qaynadılır". Şair əmindir ki, yeni sözü ancaq yeni şəkildə söyləmək olar. Mayakovski öz materialı ilə öz qanunları ilə işləyən cəsur usta kimi sözə və söz ehtiyatına yiyələnən pionerdir. Ona öz konstruksiyası, öz obrazı, öz ritmi və qafiyəsi. Şair qorxmadan adi poetik formanı pozur, yeni sözlər yaradır, daxil olur şeir, alçaq və bayağı dil. Tarixin ən böyük hadisələri ilə bağlı o, özünə tanış bir çalar götürür və sənət klassiklərindən nifrətlə danışır:

Klassikləri götürün

boruya yuvarlandı

və ətçəkən maşından keçirdi.

Onun bütün şeirləri dərin şəxsidir., onların hər birində mövcuddur. Və bu spesifik varlıq onun təxəyyülünün cilovsuz axınında başlanğıc nöqtəsinə, koordinat sisteminə çevrilir, burada zaman və məkan yerindən oynanır, burada böyüklər əhəmiyyətsiz görünür, ən batini, intimi isə kainat ölçüsündə böyüyür. O, bir ayağı ilə Mont Blanda, digər ayağı ilə Elbrusda dayanır, Napoleonla ilk adıdır və səsi (“qışqırıq”) ildırım gurultusunu boğur.

O, kiminsə yaradıcılığının xoşuna gəlib-gəlməməsindən asılı olmayaraq, öz poetik dünyasını yaradan Rəbb Allahdır. Onun qəsdən kobudluğunun kimisə şoka sala biləcəyi vecinə deyil. O, əmindir ki, şairə hər şeyə icazə verilir. “Nate!” şeirindən sətirlər cəsarətli bir çağırış və “ictimai zövqün qarşısında şillə” kimi səslənir:

Əgər bu gün mən, kobud Hun,

Mən sizin qarşınızda üzülmək istəmirəm - belə

Güləcəm və sevinclə tüpürəcəyəm,

sənin üzünə tüpürəcəyəm

Mən qiymətsiz sözləri xərcləyən və israfçıyam.

Mayakovskinin dünya haqqında tamamilə yeni bir baxışı var; Onun poeziyasında tanış qəribə və qəribə görünür, mücərrəd hiss olunur, ölülər dirilir və əksinə: “ Qar göz yaşları qızarmış göz qapaqları ilə”; “Qayıqlar içəri girdi beşik girişləri / dəmir anaların döşlərinə”.

Mayakovski poeziyası təkcə obraz və metafora dilində danışmır, həm də sözün səs və ritmik imkanlarından geniş istifadə edir. Parlaq bir nümunə, barabanların döyüntülərini və yürüş sütunlarının ölçülmüş addımını sözün əsl mənasında eşitdiyiniz "Bizim Marşımız" şeiridir:

Days öküz dirəyi.

Ərbə yavaşdır.

Allahımız qaçır.

Ürəyimiz nağaramızdır.

Mayakovski təkcə poeziyanı deyil, həm də onun haqqında əvvəlki fikirləri dəyişdirdi. O, dövrün ideya və əhval-ruhiyyəsinin ruporuna çevrildi. Şeirləri “kütlənin silahıdır”, o, salonlardan şeir çıxarıb meydana çıxarıb, onu nümayişçilərlə birgə yürüş edib.

Şairin yaradıcılığı haqqında yenidən düşünməyə vaxtı çatmadı. O, şeiri dövlətə ilhaq etmək istəyirdi ki, şeir ehtiyacı süngü ehtiyacı ilə bərabər tutulsun. Mayakovski xəyal edirdi ki, səhnədən şeir qışqıracaq. Yalnız sonuncusu gerçəkləşdi: 60-cı illərdə poeziya Mayakovskinin istəklərini yerinə yetirdi, lakin səhnədə uzun müddət qala bilmədi.

Amma bu belə olmalıdır. Poeziya tək və çox ənənəvi bir işdir. Şeirdə yenilik formada deyil, hissin təzəliyində reallaşa bilər.

Mayakovskinin yaradıcılığında çox şey qəbul etmək çətindir və bəzən qeyri-mümkündür. Amma onun əsərlərinə qiymət verərkən yadda saxlamaq lazımdır ki, poeziya bioqrafiya faktıdır və onu əhatə edən reallıq kimi qanunlara uyğun yaradılır. Mayakovskinin yaşadığı dövr ölkənin taleyində çoxlu kataklizmlər dövrü, onun inkişafının yeni yollarının axtarışı dövrü idi və şairin yaradıcılığında öz izini qoymuşdur. Həyatın yeni məzmununa - istər məhəbbət, istər siyasət, istərsə də incəsənət - uyğun gələn maksimum ifadə səviyyəsinə nail olmaq cəhdi ilə Mayakovski özünəməxsus, orijinal yaradıcılıq metodunu yaradır. Müəllif "yaxşı, amma başqa bir şey haqqında" yazmağı qarşısına məqsəd qoydu - bu vəziyyətdə "yaxşı" vurğu ilə. Geridə qoyduqları - yeni, şübhəsiz istedadlı olması şairin öz planlarına çatdığını sübut edir.

Qısa biblioqrafiya

    Vladimirov S.V. Mayakovskinin estetik baxışları haqqında, “Sovet yazıçısı”, 1976

    Stanchek N.A. Məktəbdə V.V.Mayakovskinin sözlərini və şeirlərini öyrənmək, Müəllimlər üçün dərslik. L., “Maarifçilik”, 1972

    Mayakovski V.V. Əsərləri iki cilddə, M.: Pravda, 1987

    Mayakovski V.V. Seçilmiş əsərləri, "Uşaq ədəbiyyatı", Moskva, 1956

Mayakovski poetik səhnəyə Rusiya üçün çətin, dönüş nöqtəsi dövründə çıxır. Atmosfer həddindən artıq gərgindir. Qan içində boğulan birinci rus inqilabı və dünya müharibəsinin burulğanı insanlarda bütün əvvəlki dəyərlərə şübhə yaradır. Onlar dəyişikliyə can atırlar və gələcəyə ümidlə baxırlar. Sənət də güzgü kimi bu mürəkkəb ictimai prosesləri əks etdirir. Ənənəvi mədəniyyətin açıq şəkildə inkarı, şoka salan filistin həyatı, texnologiya və müasir sənayenin az qala dini kultu və fövqəlbəşəri gücü ilə futurizmin populyarlığının sirlərindən biri də budur.

Mayakovski “köhnə şeylərin dağılmasının qaçılmazlığını” görür və sənət vasitəsilə qarşıdan gələn “dünya inqilabını” və “yeni insanlığın” doğulmasını gözləyir. "Sabaha tələsin, irəli!" - bu onun şüarıdır.

tanımadığı yerə minmək.

Bu tanış olmayan, bilinməyən şey onun poeziyasının mövzusuna çevrilir. O, təzad texnikasından geniş istifadə edir: onun poeziyasında ölü cisimlər canlanır və canlılardan daha canlı olur. Mayakovskinin poeziyası şəhər-sənaye pafosu ilə çoxminlikli müasir şəhərin gur küçələri, meydanları, siqnal səsləri ilə - ona nəsə inert və ümidsizcə ölü kimi görünən təbiət şəkilləri ilə ziddiyyət təşkil edir. Şair “tramvayın ağıllı sifətini” öpməyə hazırdır, “küçədən mavi corabını çıxaran” şəhər lampasını tərənnüm edir, ayı isə “yalnız”, “heç kimə yararsızdır” və qızın ürəyi cansızdır, sanki "yodda qaynadılır". Şair əmindir ki, yeni sözü ancaq yeni şəkildə söyləmək olar. Mayakovski öz materialı ilə öz qanunları ilə işləyən cəsur usta kimi sözə və söz ehtiyatına yiyələnən pionerdir. Onun öz quruluşu, öz obrazı, öz ritmi, qafiyəsi var. Şair qorxmadan adi poetik formanı pozur, yeni sözlər yaradır, poeziyaya alçaq və bayağı söz ehtiyatı daxil edir. Tarixin ən böyük hadisələri ilə bağlı o, özünə tanış bir çalar götürür və sənət klassiklərindən nifrətlə danışır:

Klassikləri götürün

boruya yuvarlandı

və ətçəkən maşından keçirdi.

Mayakovski təzadları sevir. Onun üçün gözəllə çirkinlə, yüksəklə alçaqla yanaşı yaşayır: “Fahişələr ziyarətgah kimi məni aparıb haqlı olaraq Allaha göstərəcəklər”. Onun bütün şeirləri dərindən şəxsi xarakter daşıyır, hər birində var. Və bu spesifik varlıq onun təxəyyülünün cilovsuz axınında başlanğıc nöqtəsinə, koordinat sisteminə çevrilir, burada zaman və məkan yerindən oynanır, burada böyüklər əhəmiyyətsiz görünür, ən batini, intimi isə kainat ölçüsündə böyüyür. O, bir ayağı ilə Mont Blanda, digər ayağı ilə Elbrusda dayanır, Napoleonla ilk adıdır və səsi (“qışqırıq”) ildırım gurultusunu boğur.

O, kiminsə yaradıcılığının xoşuna gəlib-gəlməməsindən asılı olmayaraq, öz poetik dünyasını yaradan Rəbb Allahdır. Onun qəsdən kobudluğunun kimisə şoka sala biləcəyi vecinə deyil. O, əmindir ki, şairə hər şeyə icazə verilir. “Nate!” şeirindən sətirlər cəsarətli bir çağırış və “ictimai zövqün qarşısında şillə” kimi səslənir:

Əgər bu gün mən, kobud Hun,

Mən sizin qarşınızda üzülmək istəmirəm - belə

Güləcəm və sevinclə tüpürəcəyəm,

sənin üzünə tüpürəcəyəm

Mən qiymətsiz sözləri xərcləyən və israfçıyam.

Mayakovskinin dünya haqqında tamamilə yeni bir baxışı var; Onun poeziyasında tanış qəribə və qəribə görünür, mücərrəd hiss olunur, ölülər dirilir və əksinə: “Qızarmış göz qapaqlarından qar göz yaşları”; "Girişlərin beşiklərindəki qayıqlar dəmir anaların sinəsinə basdı."

V. Mayakovski XX əsr rus ədəbiyyatı tarixinə yenilikçi şair kimi daxil olmuşdur. O, misranın həm məzmununa, həm də formasına çoxlu yeniliklər daxil etmişdir.

nəzərə alsaq məzmun, sonra Mayakovski inqilab, vətəndaş müharibəsi, sosializm quruculuğu və bu aspektdə yeni mövzuları mənimsəmişdir. Bu, yalnız onun üçün xarakterik idi. Bu, reallığa lirik və satirik baxışın vəhdətində ifadə olunurdu.

Mayakovskinin yeniliyi xüsusilə aydın görünürdü forma. Şair yeni sözlər yaratmış, onları cəsarətlə şeirlərinə daxil etmişdir. Neologizmlər poeziyanın ifadəliliyini artırdı: “iki metr hündürlükdə ilan”, “nəhəng planlar”, “qırmızı dərili pasport” və s., buna görə də onları ekspressiv-qiymətləndirici müəllif neologizmləri adlandırırlar.

Mayakovski istifadə etmişdir natiqlik və danışıq nitqi texnikası: "Dinləmək! Ulduzlar yanırsa, bu, kiməsə lazımdırmı?”, “Oxu, paxıllıq et - mən Sovet İttifaqının vətəndaşıyam!”

Mayakovskinin poeziyasında xüsusi əhəmiyyət kəsb edir ritmintonasiya, onun mənzum sisteminin əsasını təşkil etmişdir. Şairin özü “Şeirlər necə yazılır” məqaləsində onun sisteminin xüsusiyyətlərini açıqlayıb. Onun üçün poeziyada ritm, intonasiya, pauzalar önəmlidir. Mayakovskinin şeiri belə adlanır - intonasiya-tonik. Şair semantik cəhətdən ən vacib sözü misranın sonuna qoyur və ona həmişə qafiyə seçirdi. Beləliklə, bu söz iki dəfə vurğulandı - intonasiya ilə, məntiqi və başqa bir vacib sözlə uzlaşma ilə, yəni. semantik stress. Oxucuya öz intonasiyasını hiss etmək imkanı vermək üçün Mayakovski qrafik olaraq sətirləri fasilələrlə ayırmağa başladı. Məşhur “nərdivan” belə yarandı

Mayakovskinin yeniliyi təkcə şeir sistemi ilə bağlı deyil. Mayakovski poeziyasının obrazlılığının xarakteri xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

Dərhal gündəlik həyatın xəritəsini bulandırdım,
şüşədən boya sıçraması;
Məni jele nimçəsində göstərirlər
okeanın maili yanaq sümükləri.
Bir qalay balığının tərəzisində
Yeni dodaqların zənglərini oxudum.
Və sən
gecə oynayın
Biz bacararıq
drenaj borusu fleytasında?

Əhəmiyyətli bir xüsusiyyət onun güclü sosial çalarlarıdır. Çox vaxt poetik obrazın sosial vurğusu ayrıca tropada - metaforada, təcəssümdə, müqayisədə özünü göstərir.

Rusiyaya yuxarıdan baxın -
çaylar mavi oldu,
sanki min çubuq yayılır,
sanki qamçı ilə kəsildi.
Ancaq yazda sudan daha mavi,
rus serfinin qançırları.

Landşaftın obrazlı sosial qavrayışı ilə təbiət hadisələri sosial münasibətlərin əlamətləri ilə təchiz olunur. Mayakovskinin poetikasında çox yayılmış bir texnikadır hiperbola. Gerçəkliyə kəskin baxış Mayakovskini hiperbolizmə apardı. Bir sıra əsərlərdə proletariatın bir icma obrazı, icmanın planları və s.

Metafora Mayakovski həmişə diqqət çəkir. Şair gündəlik həyatda insanı əhatə edən hadisələrə istinad edərək, məişət əşyaları ilə assosiasiyaları geniş şəkildə təqdim edir: “Dəniz, parlaq. Qapı dəstəyindən daha çox”. Mayakovskinin poeziyası vurğu və ya intonasiya-tonik şeir ənənəsi üçün əsas oldu və onu N.Aseev, S.Kirsanov, A.Voznesenski, Y.Smelyakov davam etdirdilər.

vebsayt, materialı tam və ya qismən köçürərkən mənbəyə keçid tələb olunur.